BOIKOT - HASTA LA VICTORIA SIEMPRE!!

Breve historia de BOIKOT

Boikot es un grupo español de punk rock, aunque también tocan ritmos de ska.

El grupo se creó en el año 1987, tocando en locales y bares. Después de agregar un par de ajustes en la formación del grupo grabaron dos discos con el sello Barrabás. Se fueron haciendo conocidos tocando por Madrid, hasta que en el año 1995 rompen con el sello Barrabás y deciden autogestionarse con su propia empresa de producciones Producciones BKT. Sacan dos discos más, Cría Cuervos y Tu Condena, y tocan en diversos festivales de rock como Festimad o Metaliko Rock. Después de esto decidieron hacer una trilogía llamada La Ruta del Che, que se compondría de tres discos que cuentan la historia de Che Guevara y grabados mientras están en gira por algunos países como en Cuba, México, o Argentina.

Dando concluida la Ruta del Che, sacan un nuevo disco llamado Historias Directas de Boikot, que en el original incluye un libro y un vídeo de la ruta. Después sacan dos discos más, De espaldas al mundo y Tus problemas crecen.
El grupo sigue en actual funcionamiento y se preparan para una nueva salida proximamente.

El grupo lo componen Alberto, Voz y guitarra, Kosta,Voz y guitarra, Juan C. , Batería y Juan Carlos Cabano, Bajo y voz.
Para sus fans es dificil de elegir una cancion " favorita " o que destaque de las demás pues todas son inigualables pero podemos mencionar " Comandante Che Guevara " , " El muro de Berlín " , " Korsakov " , " Kualkier día " , " Torero asesino " entre otras.

A diferencia de otros grupos, éste destaca por las letras de sus canciones, todas hechas a consciencia para expresar sentimientos y hablar de forma directa con los fans.
Sus letras hacen referencia al " Comandante Che " un mito en la historia, matanzas sin razon producidas en ciudades como se habla en " El muro de Berlín ", el maltrato a los animales y mas en particular hacia los toros, el día a día de personas sin poder económico ( Kualkier día ) etc.


LETRAS DE CANCIONES

Torero Asesino ---> http://ska-p.letras.terra.com.br/letras/129396/
El muro de Berlín ---> http://www.planetadeletras.com/index.php?m=s&lid=93962
Comandante Che Guevara ---> http://www.planetadeletras.com/index.php?m=s&lid=127964
Cualquier día ---> http://www.planetadeletras.com/index.php?m=s&lid=54679

PÁGINAS RELACIONADAS

Página oficial de Boikot ---> http://www.boikot.com.es/
Letras del grupo ---> http://www.portaldeletras.com/letras/canciones/descargar-letras-disco/boikot-5980/
Ska-p ---> http://www.ska-p.net/

Autor ---> Juan Manuel Ramírez

EL BARRIO

José Luis Figuereo Franco nace en el barrio más flamenco de Cádiz. Creció bajo la tutela de la peña flamenca La Perla de Cai, empieza a hacer sus Pinitos con nueve años al son de una guitarra sin acordes.
Con 14 años coge su guitarra y su maleta y se va al mundo de los tablaos de Córdoba y Madrid.
Cansado de ser guitarrista y animado por su primo Diego Magallanes manda una maqueta a la casa discográfica sevillana “Senador”.
Empieza un cursillo como soldador en los astilleros que abandona cuando se da cuenta que lo suyo es ser artista.
Se rebautiza como EL BARRIO, la creación personal y el rock andaluz teniendo como fuentes de inspiración grupos andaluces como Triana, Medina Azahara y Alameda, a flamencos como Manolo Caracol y sobre todo siente una gran admiración por el maestro Paco de Lucia.
El Barrio es un artista vanguardista e innovador. Su voz tiene un eco profundo y distinto y está considerado un poeta urbano del siglo XXI por sus seguidores.
Sus composiciones tienen sabor andaluz y gaditano y nos hablan del amor, del desamor , del barrio que lo vio nacer y de cosas cotidianas con las que te sentirás identificado.
El Barrio bebe de lo antiguo y suena moderno.
El Barrio es, para quien lo quiera escuchar, un apóstol del Nuevo Flamenco. El oyente entenderá a los elegidos de las artes que de tarde en tarde se vienen al mundo a compartir generosamente su sabiduría. Y es que estamos ante uno de los artistas más completos de la Andalucía del nuevo milenio. José Luis Figuereo no es solo un interprete de canciones, un compositor, un poeta o un cantautor a la vieja usanza. Puede destacar, y destaca, en cada una de esas facetas pero se hace más grande en el equilibrio con el que ha conseguido desarrollar todas ellas al unísono.
Cádiz es, hoy por hoy, la mayor cantera de talento musical de España. Es evidente que lo que allí se hace se parece entre sí y, a la vez, tiene una personalidad diferente de lo que se hace fuera.
En medio de este dilema nace El Barrio, José Luis Figuereo es pieza fundamental de una revolución emprendida por una generación de jóvenes que reivindican la tradición musical andaluza desde la libertad de creación y la ansiedad por aprender de otras culturas, es decir, desde la fusión la propuesta es vanguardismo y tradición. Como precedente de esta revolución esta la guitarra de Paco de Lucía. Como el de Algeciras, El Barrio también empezó como guitarra pero, como Camarón en las grandes ocasiones, no la soltó para cantar.
Como poeta, es una especie de “sabina” del flamenco. Aunque no cuenta historias concretas, es fácil verse reflejado en una de sus letras. Todo seguidor de El Barrio tiene una canción que parece que está escrita para él.
Como músico, sus composiciones tienen identidad andaluza-gaditana. Su música es del sur y ofrece las mejores influencias del flamenco y del cante andaluz. El Barrio es dueño de la herencia del compás de su barrio de Santa María.
Su poesía recuerda a la generación del 98, desde el Alberti más surrealista, al Lorca más gitano, pasando por el Miguel Hernández más apasionado. El amor es el eje y motor de su vida, el desamor como tortura y sentimiento trágico, la muerte, el destino, la música, la cultura y las tradiciones de su tierra son los temas centrales de las canciones de El Barrio.
José Luis Figuereo siente admiración por los versos populares de las coplas y el romancero andaluz, y mientras busca nuevas formulas poéticas desde la principal de la metáfora, habla del amor como el mayor enamorado y del desamor como el hombre más herido de todos los tiempos.

José Luis Figuereo, Selu, El Barrio, que siempre sale a escena con un sombrero negro, ha sabido conectar con un publico joven al que le gusta el flamenco.

Blog realizado por:
Manuel Suárez Cáceres

RAY CHARLES

Ray Charles, cantante y pianista de soul y R&B que nació en Georgia, y ciego desde la infancia fue criticado por cantar gospel con letras populares, aunque hay una gran tradición que es poner letras religiosas a canciones y viceversa. Thomas A. Dorsey fue uno de los fundadores de la música gospel, que tuvo una carrera en la música muy popular. Little Richard incluso se movió entre los dos estilos.

Apareció en el Newport Jazz Festival y logró un éxito importante con "(The Night Time is) The Right Time" y su canción más popular 1959, "What'd I Say." Esta música se puede escuchare en su disco de directo, grabado después de una gran audiencia Africoamericana en Atlanta en 1959. Este álbum se disparó como un éxito en Atlanta hasta el tope, meses antes fue grabada en el estudio un mejor versión en dos partes.


Charles comenzó con su síntesis blues-gospel mientras seguía con Atlantic que ahora lo llamaba El Genio. El hizo su primer cover de música country con el "I'm Movin' On." de Hank Snow.

Se cambió a ABC Records. En ABC, Charles tuvo mucho control sobre su música y extendió su enfoque no en proyectos laterales experimentales si no con música pop. En 1962, Charles sorprendió su nueva audiencia externa con su importante álbum Modern Sounds in Country and Western Music. Esto fue seguido por una serie de éxitos, incluyendo "You Are My Sunshine," "Crying Time," "Busted" y "Unchain My Heart."

En 1961, Charles canceló un concierto programado en el Bell Auditorium en Augusta para protestar por las ubicaciones segregadas. Contrario a lo que la película autobiográfica de Ray dice, Ray nunca fue vetado en Georgia, aunque tuvo que pagar la compensación del manager.
En 1965, fue arrestado por posesión de heroína, fue su tercer arresto por la ofensa, pero el evadió la prisión tiempo después de dejar el hábito en la clínica en Los Angeles. El gastó un año en libertad condicional y realizó el "Lets Go Get Stoned." del Ashford y Simpson (1966)

Charles realizó lo que sería un éxito o su pérdida, con algunos éxitos populares y trabajos aclamados por la crítica y alguna música que fue desechada como copia y permanente. El se concentró en espectáculos en vivo e incluso tuvo éxito con su única versión de "America the Beautiful." En 1980 Charles hizo una breve aparición en The Blues Brothers.

Finalizando 1980, incremento el reconocimiento de Ray entre su audiencia. En 1985, "Night Time is the Right Time" fue usada en el episodio "Happy Anniversary" del The Cosby Show. Los actores usaron la canción para mostrar un canto popular que aumentó el rating del show. Él colaboró con Billy Joel en "Baby Grand" para el álbum de Joel The Bridge. Él también apareció muchas veces en el espectáculo The Nanny, tacando con Yetta (Ann Guilbert). La nueva colección de Charles con el público ayudo a una campaña de la Pepsi Dietética. En su campaña publicitaria más exitosa, Charles popularizó la frase "You've got the right one, baby!". En 2004 Charles realizó un álbum de duetos, Genius Loves Company, que fue nominado en los Grammy Awards a Mejor Álbum vocasl pop, Álbum del año, y canción del año. El ganó Álbum del año y canción del año. Un dueto con Norah Jones, Here We Go Again, fue nominado a Mejor canción.

Su muerte fue a la edad de 73 años, el 10 de junio de 2004 en su casa de California.

* Bibliografía

- www.youtube.com
- www.wikipedia.com
- www.rae.com